形容旋律的词语
形容旋律的词语：1. 悠扬；2. 婉转；3. 抒情；4. 轻盈；5. 柔美；6. 清新；7. 动听；8. 愉悦；9. 欢快；10. 悲伤；11. 深沉；12. 感人；13. 激情；14. 纯净；15. 细腻；16. 磅礴；17. 雄浑；18. 壮丽；19. 神秘；20. 沉静
主旋律 主旋律：陈奕迅演唱歌曲 主旋律：词语 主旋律 （词语）主旋律，读音zhǔ xuán lǜ，指一部音乐作品或乐章的旋律主题。
定旋律 定旋律（cantus firmus)自古相传的曲调。常作为复调音乐（包括声乐、器乐）的构成素材。中世纪的素歌就是一种定旋律音乐。定旋律乐曲近代多见于用赞美歌曲调作基础的管风琴曲。复调教学中严格对位的习作亦常以古代的定旋律为题。
旋律 （音乐术语）音乐的首要要素。通常指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的序列。按一定的音高、时值和音量构成的、具有逻辑因素的单声部进行的。旋律是由许多音乐基本要素，如调式、节奏、节拍、力度、音色表演方法方式等，有机地结合而成。
对位 对位指把两个或几个有关但是独立的旋律合成一个单一的和声结构，而每个旋律又保持它自己的线条或横向的旋律特点。
对位 对位指把两个或几个有关但是独立的旋律合成一个单一的和声结构，而每个旋律又保持它自己的线条或横向的旋律特点。
商律 商律，拼音是shāng lǜ，汉语词语，解释为商调式的乐曲，即旋律以商为主音的乐曲，也泛称乐曲。
轮唱 轮唱是由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，但不是同时开始的齐唱，而是先后相距一拍或一小节出现，形成此起彼落，连续不断的模仿效果。
轮唱 轮唱是由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，但不是同时开始的齐唱，而是先后相距一拍或一小节出现，形成此起彼落，连续不断的模仿效果。
圆舞曲 圆舞曲（Waltz），有时音译为“华尔兹”，起源于奥地利和德国的连德勒舞，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。
圆舞曲 圆舞曲（Waltz），有时音译为“华尔兹”，起源于奥地利和德国的连德勒舞，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。
唱名 （音乐术语）唱名是音乐术语，在演唱旋律时为方便唱谱而采用的名称称唱名，目前，我们采用的将自然大调式中的七个基本音级分别唱作do、re、mi、fa、sol、la、si（或ti）。七个固定音节的唱名方法产生于11世纪，由意大利音乐家圭多发明。他采用自己编配的一首赞美诗每一行歌词的第一个音节作唱名，沿用至今（原do为ut、si为sa，后改）。在唱名的具体使用中，有首调唱名法和固定调唱名法两种。此外，我国工尺谱中的上、尺、工、凡、六、五、乙为音名（六、五、乙的低八度唱作合、四、一）。中国音名为：宫、商、角、徵、羽。
赴曲 应合曲调的节奏旋律；合拍。
齐唱 齐唱（concerted singing）齐唱是指一个歌唱集体。不同于合唱的是，合唱是由多人演唱多声部歌曲的艺术表演形式，而齐唱，大家都唱同一个旋律，也就是单声部的群唱。如《大刀进行曲》、《解放区的天》、《打靶归来》等适合用齐唱表演。
乐曲 乐曲，或称音乐，广义而言可以指任何一种艺术的、令人愉快的、审慎的或其他什么方式排列起来的声音。音乐的定义仍存在着激烈的争议，但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。
乔清秀 乔清秀（1910～1944） 中国河南坠子艺人，河南坠子北路调的创始人之一。原名袁金秀。河南内黄人。是河南坠子北路调创始人之一，以吐字俏利、旋律悠扬的“巧口”著称。她幼时接受多种民间戏曲和说唱艺术的熏陶，拜乔利元为师，学唱河南坠子的短段曲目。1924年开始登台演出。1938年10月6日首次被媒体天津《庸报》称为“坠子皇后”，从此享誉天津卫。1939年举家赴沈阳演出，遭到日本侵略者的残酷迫害，乔利元惨死，乔清秀返回天津，精神失常。 于1944年病故。乔清秀曾经前辈名家潘春聚、张金忠的指导，演唱技艺高超，演唱风格清新，行腔明快婉约，嗓音纯净甜润。与程玉兰、董桂枝形成河南坠子三大流派鼎立曲坛之势。
商音 商音是汉语词语，读音shāng yīn，意思是指旋律以商调为主音的乐声。
轻音乐 轻音乐又名“情调音乐”，指流行音乐（准确的概念应为商品音乐，即以赢利为主要目的创作的音乐）中的器乐作品，不包括摇滚乐、迪斯科等节奏强烈的音乐。 轻音乐以通俗方式诠释乐曲，其来源可以是原创，也可以是对古典音乐、流行音乐或者民间音乐进行改编而成。轻音乐一般以小型乐队加以演奏，结构简单、节奏明快、旋律优美。轻音乐可以营造温馨浪漫的情调，带有休闲性质。轻音乐起源于一战后的英国，在20世纪中后期达到鼎盛，在二十世纪末渐被新纪元音乐取代，但时至今日尚有一定影响力。
移调 移调是指在调性音乐中将音乐整体从原来的调移高或移低到另一个新调，该旋律所有的音程、和弦、标记等内容都保持不动。移调所变化的是整个音乐的调高，就如同将C调的歌曲改为用D调来唱一样。
小开门 小开门，①戏曲曲牌。亦名小拜门。以胡琴或笛演奏，曲调明朗、流畅，常用于更衣、写信、打扫、拜贺、上朝、回府以及皇帝、皇后上场等场面。②唢呐曲。是山东、河北等地广为流传的民间器乐曲牌，有多种演奏谱本。赵春峰整理的〔小开门〕，以联奏的形式，在〔开门〕曲牌之后，接河北梆子音乐〔行水令〕、〔梆子娃娃〕，成为完整的器乐独奏曲。旋律活泼谐趣，具有鲁北及河北民间音乐的风格特点。此曲曾录制唱片(人民53346—1、中国M—143乙)。
双簧管 木管类乐器。双簧管最初形成于17世纪中叶，18世纪时得到广泛使用。双簧管在乐队中常担任主旋律，是出色的独奏乐器，此外它还是交响乐队里的调音基准乐器。双簧管音色带有鼻音似的芦片声，善于演奏徐缓如歌的曲调，柴科夫斯基的《天鹅湖》中的忧郁而优美的白天鹅主题就是由双簧管吹奏的。双簧管是较难演奏的乐器之一。双簧管像大多数高音管乐器一样，有它的基础音域，但有能力者可以向高处扩展一定音域。 特别需要注意的是，双簧管（oboe）与单簧管（clarinet）这两种乐器虽然名称相似，但实际上它们在吹奏方法、按键系统、音色、外形以及价格等方面均有较大区别，双簧管是非移调乐器，而单簧管是移调乐器。它们是两种完全不同的木管乐器，不是学会一种就会另一种的。
轮唱曲 轮唱曲，拼音：lún chànɡ qǔ。解释，.歌唱演唱形式之一。所有声部都按同一旋律，但非同时出现，而是按一定时距先后歌唱，各声部相互追逐而又交叠出现，构成良好的和声效果。
乐曲 乐曲，或称音乐，广义而言可以指任何一种艺术的、令人愉快的、审慎的或其他什么方式排列起来的声音。音乐的定义仍存在着激烈的争议，但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。
双簧管 木管类乐器。双簧管最初形成于17世纪中叶，18世纪时得到广泛使用。双簧管在乐队中常担任主旋律，是出色的独奏乐器，此外它还是交响乐队里的调音基准乐器。双簧管音色带有鼻音似的芦片声，善于演奏徐缓如歌的曲调，柴科夫斯基的《天鹅湖》中的忧郁而优美的白天鹅主题就是由双簧管吹奏的。双簧管是较难演奏的乐器之一。双簧管像大多数高音管乐器一样，有它的基础音域，但有能力者可以向高处扩展一定音域。 特别需要注意的是，双簧管（oboe）与单簧管（clarinet）这两种乐器虽然名称相似，但实际上它们在吹奏方法、按键系统、音色、外形以及价格等方面均有较大区别，双簧管是非移调乐器，而单簧管是移调乐器。它们是两种完全不同的木管乐器，不是学会一种就会另一种的。
移调 移调是指在调性音乐中将音乐整体从原来的调移高或移低到另一个新调，该旋律所有的音程、和弦、标记等内容都保持不动。移调所变化的是整个音乐的调高，就如同将C调的歌曲改为用D调来唱一样。
轮唱曲 轮唱曲，拼音：lún chànɡ qǔ。解释，.歌唱演唱形式之一。所有声部都按同一旋律，但非同时出现，而是按一定时距先后歌唱，各声部相互追逐而又交叠出现，构成良好的和声效果。
齐唱 齐唱（concerted singing）齐唱是指一个歌唱集体。不同于合唱的是，合唱是由多人演唱多声部歌曲的艺术表演形式，而齐唱，大家都唱同一个旋律，也就是单声部的群唱。如《大刀进行曲》、《解放区的天》、《打靶归来》等适合用齐唱表演。
小开门 小开门，①戏曲曲牌。亦名小拜门。以胡琴或笛演奏，曲调明朗、流畅，常用于更衣、写信、打扫、拜贺、上朝、回府以及皇帝、皇后上场等场面。②唢呐曲。是山东、河北等地广为流传的民间器乐曲牌，有多种演奏谱本。赵春峰整理的〔小开门〕，以联奏的形式，在〔开门〕曲牌之后，接河北梆子音乐〔行水令〕、〔梆子娃娃〕，成为完整的器乐独奏曲。旋律活泼谐趣，具有鲁北及河北民间音乐的风格特点。此曲曾录制唱片(人民53346—1、中国M—143乙)。
轻音乐 轻音乐又名“情调音乐”，指流行音乐（准确的概念应为商品音乐，即以赢利为主要目的创作的音乐）中的器乐作品，不包括摇滚乐、迪斯科等节奏强烈的音乐。 轻音乐以通俗方式诠释乐曲，其来源可以是原创，也可以是对古典音乐、流行音乐或者民间音乐进行改编而成。轻音乐一般以小型乐队加以演奏，结构简单、节奏明快、旋律优美。轻音乐可以营造温馨浪漫的情调，带有休闲性质。轻音乐起源于一战后的英国，在20世纪中后期达到鼎盛，在二十世纪末渐被新纪元音乐取代，但时至今日尚有一定影响力。
借字 我国民间音乐术语，北方鼓吹乐常用的移宫变调手法之一。借字即在五声音阶旋律基础上，演奏中有规律的变换原旋律某些音高，而到达移宫的目的。如将原旋律中的"宫"音变换为"变宫"音，形成上五度移宫，称"压上"（即"变宫为角"）；将原旋律中的"角"音变换为"清角音"，形成下五度移宫，称"单借"（即"以凡代宫"）等等。
重金属 （重金属音乐）重金属音乐最早是被一些民众认为是“硬摇滚”演变过来的，其实硬摇滚与重金属通常不太容易区分，不同的人有不同的区分方法。有人认为70年代以前的叫硬摇滚，70年代以后的叫重金属，又有大多数人通过历史的角度认为他们不属于同一种类。布鲁斯味道很浓，后来传到不同的地方就形成了不同的流派。音乐上十分具有“重量”性，给听者一种歇斯底里狂躁的感觉与别的音乐有着明显的区别所以把这种音乐取名为“重金属”。金属音乐的种类很多，从节奏和旋律方面来分有分"旋律金属"和"节奏金属"无论怎样有旋律的金属音乐要比没有旋律的金属音乐要轻一些，不同流派的金属音乐它所用的音色都不一样，有的失真要重一些有的要轻一些。这种硬派风格的感觉非常起到宣泄的效果，这种重量感似乎把人体身上的压力都用这种宣泄方式发泄出来了，这种有着冷酷和刚硬气息的音乐，总给人一种很特别的感觉。
辞典解释装饰音 zhuāng shì yīn 从主旋律中变化弹奏的音。原为演奏者为增添乐曲趣味所作的即兴演奏，后亦收入正式乐谱中。装饰音的旋律轮廓是定型的，跟它所装饰的旋律中的某一音符有密切的关系，其旋律音域很小。大致可分为倚音、震音、回音、涟音、琶音等。
重金属 （重金属音乐）重金属音乐最早是被一些民众认为是“硬摇滚”演变过来的，其实硬摇滚与重金属通常不太容易区分，不同的人有不同的区分方法。有人认为70年代以前的叫硬摇滚，70年代以后的叫重金属，又有大多数人通过历史的角度认为他们不属于同一种类。布鲁斯味道很浓，后来传到不同的地方就形成了不同的流派。音乐上十分具有“重量”性，给听者一种歇斯底里狂躁的感觉与别的音乐有着明显的区别所以把这种音乐取名为“重金属”。金属音乐的种类很多，从节奏和旋律方面来分有分"旋律金属"和"节奏金属"无论怎样有旋律的金属音乐要比没有旋律的金属音乐要轻一些，不同流派的金属音乐它所用的音色都不一样，有的失真要重一些有的要轻一些。这种硬派风格的感觉非常起到宣泄的效果，这种重量感似乎把人体身上的压力都用这种宣泄方式发泄出来了，这种有着冷酷和刚硬气息的音乐，总给人一种很特别的感觉。
乐音 （音乐术语）发音物体有规律地振动而产生的具有固定音高的音称乐音。如钢琴、小提琴、二胡等都是能发出乐音的乐器。乐音是音乐中所使用的最主要、最基本的材料，音乐中的旋律、和声等均由乐音构成。 从声学的分析角度，乐音有三个主要特征:即响度（又称音强），音调（又称音高）和音色，称为乐音三要素。 在音乐使用的有固定音高的音（即乐音）的总和称乐音体系。按现在通用的十二平均律，从最低音（每秒振动16次左右）到最高音（每秒振动4186次），整个乐音体系中约有97个音。乐音体系中的音，按照上行（xíng）即从低到高或下行（由高到低）的次序排列起来的音叫做音列。我们在钢琴上可以明显地看出乐音体系中所使用的音和音列。现代标准的钢琴是音域最宽的乐器，有88个键，能奏出88个音高不同的乐音,也就是说钢琴有88个音高各不相同的音。除此之外的音很少用在音乐中。 乐音与噪音： 我们先来了解一下这看不见又摸不到的音到底是什么呢？音是一种物理现像。它是由于物体受到振动，而产生波，再由空气传到您的耳朵里，通过大脑反馈，您听到的就是音。物体的大小、薄厚与振动的强弱不同，所产生音的高低也就不同，这样就形成了高音、低音、强音、弱音。音大体又分为乐音与噪音两种。 乐音(musical tone)：振动起来是有规律的、单纯的，并有准确的高度（也叫音高）的音，我们称它为乐音。 噪音(noise)：没有一定高度的音。它的振动即无规律又杂乱无章的音，我们称它为噪音。如使用不慎，很多人会将打击乐器与噪音画上等号。 以上是物理学的角度上分的乐音与噪音的区别，除此之外，还有在环境的角度上的乐音与噪音。 在环境的角度上看，凡是让人在生活，工作等过程中感觉到心情舒畅，内心愉快等积极感的声音都可以称之为乐音。反之，让人感到厌恶，烦躁等消极感的声音则为噪音。 举个简单的例子：中午我在睡觉，才睡着，邻居家的小孩就开始大声弹钢琴。钢琴曲很动听，邻居的小孩很喜欢，钢琴曲让他心情快乐，对他而言是乐音。但是，动听的钢琴曲打扰了我，让我困倦，厌恶，所以对我而言就是噪音。可见，乐音与噪音是相对的概念。 而音的性质可以分为：高与低、强与弱、长与短，还有音色等几种。由于音的性质有这么多的不同，所以才会产生出不同的乐音来。使我们可以听到各式各样的旋律。 声音的基本要素：声音的基本要素包括了音调、响度与音色。
乐音 （音乐术语）发音物体有规律地振动而产生的具有固定音高的音称乐音。如钢琴、小提琴、二胡等都是能发出乐音的乐器。乐音是音乐中所使用的最主要、最基本的材料，音乐中的旋律、和声等均由乐音构成。 从声学的分析角度，乐音有三个主要特征:即响度（又称音强），音调（又称音高）和音色，称为乐音三要素。 在音乐使用的有固定音高的音（即乐音）的总和称乐音体系。按现在通用的十二平均律，从最低音（每秒振动16次左右）到最高音（每秒振动4186次），整个乐音体系中约有97个音。乐音体系中的音，按照上行（xíng）即从低到高或下行（由高到低）的次序排列起来的音叫做音列。我们在钢琴上可以明显地看出乐音体系中所使用的音和音列。现代标准的钢琴是音域最宽的乐器，有88个键，能奏出88个音高不同的乐音,也就是说钢琴有88个音高各不相同的音。除此之外的音很少用在音乐中。 乐音与噪音： 我们先来了解一下这看不见又摸不到的音到底是什么呢？音是一种物理现像。它是由于物体受到振动，而产生波，再由空气传到您的耳朵里，通过大脑反馈，您听到的就是音。物体的大小、薄厚与振动的强弱不同，所产生音的高低也就不同，这样就形成了高音、低音、强音、弱音。音大体又分为乐音与噪音两种。 乐音(musical tone)：振动起来是有规律的、单纯的，并有准确的高度（也叫音高）的音，我们称它为乐音。 噪音(noise)：没有一定高度的音。它的振动即无规律又杂乱无章的音，我们称它为噪音。如使用不慎，很多人会将打击乐器与噪音画上等号。 以上是物理学的角度上分的乐音与噪音的区别，除此之外，还有在环境的角度上的乐音与噪音。 在环境的角度上看，凡是让人在生活，工作等过程中感觉到心情舒畅，内心愉快等积极感的声音都可以称之为乐音。反之，让人感到厌恶，烦躁等消极感的声音则为噪音。 举个简单的例子：中午我在睡觉，才睡着，邻居家的小孩就开始大声弹钢琴。钢琴曲很动听，邻居的小孩很喜欢，钢琴曲让他心情快乐，对他而言是乐音。但是，动听的钢琴曲打扰了我，让我困倦，厌恶，所以对我而言就是噪音。可见，乐音与噪音是相对的概念。 而音的性质可以分为：高与低、强与弱、长与短，还有音色等几种。由于音的性质有这么多的不同，所以才会产生出不同的乐音来。使我们可以听到各式各样的旋律。 声音的基本要素：声音的基本要素包括了音调、响度与音色。
大提琴 （次中音或低音弦乐器）大提琴是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器，音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情，也与低音提琴共同担负和声的低音声部，有"音乐贵妇"之称。 大提琴最初在意大利语中被拼作Violoncello，后来逐渐简写为Cello。 大提琴以其热烈而丰富的音色著称，是交响乐队中最常见的乐器之一。适合扮演各种角色： 有时加入低音阵营，在低声部发出沉重的叹息；有时则以中间两根弦起到节奏中坚的作用。 大提琴最为辉煌的时刻，要数作曲家赋予其表现如歌的旋律的使命。整个大提琴组奏出的美妙的旋律，足以令交响乐队中的任何其他乐器都相形见绌。
赛马 （二胡曲目）《赛马》是黄海怀创作的一首二胡独奏曲，系1964年第四届“上海之春”二胡独奏比赛中的新作品。乐曲以其磅礴的气势、热烈的气息、奔放的旋律而深受人们喜爱。无论是气宇轩昂的赛手，还是奔腾嘶鸣的骏马，都被二胡的旋律表现得惟妙惟肖。音乐在群马的嘶鸣声中展开，旋律粗犷奔放。由远到近清脆而富有弹性的跳弓，强弱分明的颤音，描绘了蒙古族牧民欢庆赛马盛况的情形。二胡快弓、跳弓技巧的运用，拨弦、颤音技巧的运用，在我们面前展现了一幅生动热烈的赛马场面。
赛马 （二胡曲目）《赛马》是黄海怀创作的一首二胡独奏曲，系1964年第四届“上海之春”二胡独奏比赛中的新作品。乐曲以其磅礴的气势、热烈的气息、奔放的旋律而深受人们喜爱。无论是气宇轩昂的赛手，还是奔腾嘶鸣的骏马，都被二胡的旋律表现得惟妙惟肖。音乐在群马的嘶鸣声中展开，旋律粗犷奔放。由远到近清脆而富有弹性的跳弓，强弱分明的颤音，描绘了蒙古族牧民欢庆赛马盛况的情形。二胡快弓、跳弓技巧的运用，拨弦、颤音技巧的运用，在我们面前展现了一幅生动热烈的赛马场面。
大胸肌 《大胸肌》是一首以全民健康，瘦身为主题的一首电子舞曲，旋律简单极具魔性穿透力，让人忍不住不禁跟着节奏一起摇摆。在此次单曲MV中各种胸肌撩妹和辣妹诱惑更是吸引眼球，让人一听就想瘦，根本停不下来！ 这首由藏古西烈填词作曲兼导演并倾力主演的洗脑神曲搭配胸肌舞的《大胸肌》打破了藏古西烈“轻熟男”形象，夸张诙谐的画面不仅趣味多多，也展现了藏古西烈俏皮狂想的一面，同时也让这首电子舞曲变得非常有张力，十足的惊喜。可见，藏古西烈在音乐上非同一般的音乐实力和深厚功底。 《大胸肌》旋律简单郎朗上口但也道出了‘一胖毁所有’的胖子的苦逼现状。藏古西烈通过这首大众通俗易懂的歌曲告诉大家：“肥肉，肌肉是不一样的肉。”注意锻炼身体，保持体形，拥有了现在才能拥有以后。
过站 （歌手武艺演唱的歌曲）《过站》由武艺演唱，收录于武艺第二张EP《武艺的异想世界》中。《过站》的旋律是武艺自己最喜欢的一首歌，每当旋律响起，总会有一些过往的回忆浮现在我们的脑海里，总让我们在心里，问一句，那些在我们生命中走过留下回忆的人们，你们现在还好吗？在人生的每个小站，每天都会遇见，分开，道别，重聚，这些都是我们生命中温暖的瞬间，是我们值得回忆的画面，即使再舍不得，也要重新上路，我们都会在人生的每一个小站里，重新遇见一个新的自己，一个最美的自己。无论工作多忙碌，生活多残酷，此刻，愿你带上耳机，一起欣赏这首《过站》，回忆下曾经的美好。
瓦解 （周杰伦创作歌曲）周杰伦认为最好听的一首情歌，原本想放在自己的下张专辑中，但在听了两个大男生合唱后，发觉有他们特别的味道，于是割爱将这首歌给南拳妈妈使用。这首歌转音多折，尤其在副歌转调，对于新人来说是相当难唱的；歌里有2条旋律，弹头和宇豪分别唱一高一低，他们真假音的转换，有新人青涩的味道，虽然旋律不同，却能互补结合，产生他们2人独特的风格。 瓦解 （汉语词语）旧时制瓦，先把陶土制成圆筒形，分解为四，即成瓦。比喻全部解体或溃散。 disintegrate;collapse;crumble;break up;fall apart;fall (go) to pieces] 比喻崩溃解体;使…崩溃解体。 由于民族主义的兴起,殖民帝国瓦解了。
小号 （铜管乐器）小号（英文名：Trumpet）又名小喇叭，是高音铜管乐器中的一种。在所有的铜管乐器里，小号的声音是最高的。小号使用五线谱高音谱表记谱。用固定唱名法，即固定高音概念进行演奏。当今世界上有降B，D，降E，E、F，G，A，高音（高八度）降B等多种调的小号，这些调是根据演奏第一泛音列的高音来确定的。我们通常使用的小号是降B调的。如果小号同钢琴，电子琴等这些C调乐器在一起演奏同一旋律时，小号必须提高大二度，也就是C调乐器演奏。 小号 （汉语词语）小号，俗称小喇叭，铜管乐器家族的一员，常负责旋律部分或高吭节奏的演奏，也是铜管乐器家族中音域最高的乐器。常用于军乐队、管弦乐团、管乐团、爵士大乐团或一般爵士乐，视曲目编制需求而有不同。
辞典解释伴唱影碟 bàn chàng yǐng dié 唱歌时用来伴奏的影音光碟片。音乐旋律结合影像一起播放，演唱者可随著萤幕上所提示的歌词配合旋律歌唱，亦可跟著影片中的歌声学唱。有时有指可播放此种影音光碟片的机器。
小号 （铜管乐器）小号（英文名：Trumpet）又名小喇叭，是高音铜管乐器中的一种。在所有的铜管乐器里，小号的声音是最高的。小号使用五线谱高音谱表记谱。用固定唱名法，即固定高音概念进行演奏。当今世界上有降B，D，降E，E、F，G，A，高音（高八度）降B等多种调的小号，这些调是根据演奏第一泛音列的高音来确定的。我们通常使用的小号是降B调的。如果小号同钢琴，电子琴等这些C调乐器在一起演奏同一旋律时，小号必须提高大二度，也就是C调乐器演奏。 小号 （汉语词语）小号，俗称小喇叭，铜管乐器家族的一员，常负责旋律部分或高吭节奏的演奏，也是铜管乐器家族中音域最高的乐器。常用于军乐队、管弦乐团、管乐团、爵士大乐团或一般爵士乐，视曲目编制需求而有不同。
辞典解释怪腔怪调 guài qiāng guài diào 乐曲的旋律、节奏走了样。 如：「这么一首旋律优美的歌曲，让他演唱起来，显得有些怪腔怪调的！」英语 strange accent, odd manner of speaking or singing
旅歌 这首歌曲被收录于“D-漩涡组合”的同名原创专辑《旅歌》中，以轻快的旋律、配合简洁的编曲演唱，让整个歌曲轻松，富有美感。 行走在旅途，边走边唱，简单的歌词，简单的旋律，简单的编曲，简单的演唱，甚至简单的混音，轻快又不失温暖。这样一个喧嚣的世界，为什么不让自己的心有一次宁静的旅行呢？
如月 （动漫《妖精的旋律》角色）《妖精的旋律》里的角色，声优山本麻里安在本动画片一人分饰四个角色：藏间的秘书-如月、耕太的妹妹-香苗、研究员-齐藤、绘画少女-高田爱子。
中胡 中胡是在二胡基础上改制的一种乐器，是中音二胡的简称。所有二胡上的演奏技巧都适宜中胡演奏。它仍属于灵敏性较弱的乐器。它最善于演奏一些抒展、辽阔的歌唱性旋律，和声长音与不很复杂的音型，较少演奏快速的华彩性旋律。
辞典解释伴唱带 bàn chàng dài 唱歌时用来伴奏的音乐带或录影片。音乐带通常只有旋律而无歌声，而录影片则以影像结合歌曲，播放时歌词配合著旋律的进行而显示，使唱者可在萤幕上，看著提示的歌词来演唱。
过站 （歌手武艺演唱的歌曲）《过站》由武艺演唱，收录于武艺第二张EP《武艺的异想世界》中。《过站》的旋律是武艺自己最喜欢的一首歌，每当旋律响起，总会有一些过往的回忆浮现在我们的脑海里，总让我们在心里，问一句，那些在我们生命中走过留下回忆的人们，你们现在还好吗？在人生的每个小站，每天都会遇见，分开，道别，重聚，这些都是我们生命中温暖的瞬间，是我们值得回忆的画面，即使再舍不得，也要重新上路，我们都会在人生的每一个小站里，重新遇见一个新的自己，一个最美的自己。无论工作多忙碌，生活多残酷，此刻，愿你带上耳机，一起欣赏这首《过站》，回忆下曾经的美好。
华尔兹 华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式，是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式。这倒是一语道破地抓住了华尔兹舞动作的基本成分。 华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹，其基本步法为一拍跳一步，每小节三拍跳三步，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。 快慢两种华尔兹都以旋转为主，因速度慢，除多用旋转外，还演变出复杂多姿的舞步，其中有不少舞步在步法上与探戈、狐步舞和快步舞的同名舞步基本相同，只是节奏和风格不同。再加四大技巧在华尔兹中得到全面和充分的体现，所以它被列为学习国标舞的第一舞种。 华尔兹用W表示。也称“慢三步”。摩登舞项目之一。具有优美、柔和的特质，舞曲旋律优美抒情，节奏为3/4的中慢板，每分钟28到30小节左右。每小节三拍为一组舞步，每拍一步，第一拍为重拍，三步一起伏循环，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作，结合身体的升降、倾斜、摆荡，带动舞步移动，使舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。
华尔兹 华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式，是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式。这倒是一语道破地抓住了华尔兹舞动作的基本成分。 华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹，其基本步法为一拍跳一步，每小节三拍跳三步，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。 快慢两种华尔兹都以旋转为主，因速度慢，除多用旋转外，还演变出复杂多姿的舞步，其中有不少舞步在步法上与探戈、狐步舞和快步舞的同名舞步基本相同，只是节奏和风格不同。再加四大技巧在华尔兹中得到全面和充分的体现，所以它被列为学习国标舞的第一舞种。 华尔兹用W表示。也称“慢三步”。摩登舞项目之一。具有优美、柔和的特质，舞曲旋律优美抒情，节奏为3/4的中慢板，每分钟28到30小节左右。每小节三拍为一组舞步，每拍一步，第一拍为重拍，三步一起伏循环，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作，结合身体的升降、倾斜、摆荡，带动舞步移动，使舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。
脚步 （SHINee李泰民韩文歌曲）《脚步》是由音乐总监Roh. YoungSim、作曲家Kim. JungBae和SHINee成员泰民一起合作完成，这是一首Acoustic Modern Rock曲风的歌曲，它与《总理和我》完美相结合而受到了好评。 《脚步》是一首温和原声摩登摇滚风歌曲，与《总理和我》的温暖又愉快的剧情非常吻合。泰民的美声与简单的旋律引发了超强协同效应，简单的歌词给听众留下深刻一项。 该曲在权律(李凡秀 饰)向南多贞(少女时代成员允儿 饰)表白的场景中首度登场。 第4集最后播出的南多贞与权律的封嘴吻戏时中也插入了该曲，提高了观众们的悸动指数。 脚步 （汉语词语）脚步，汉语词汇。 注音：。 拼音：jiǎo bù 英语：pace 释义：指行走或奔跑时脚的动作。在文言文中亦有两脚之间距离，走路时的动静、成就造诣、行动方向以及对于搬运夫的称呼。
脚步 （SHINee李泰民韩文歌曲）《脚步》是由音乐总监Roh. YoungSim、作曲家Kim. JungBae和SHINee成员泰民一起合作完成，这是一首Acoustic Modern Rock曲风的歌曲，它与《总理和我》完美相结合而受到了好评。 《脚步》是一首温和原声摩登摇滚风歌曲，与《总理和我》的温暖又愉快的剧情非常吻合。泰民的美声与简单的旋律引发了超强协同效应，简单的歌词给听众留下深刻一项。 该曲在权律(李凡秀 饰)向南多贞(少女时代成员允儿 饰)表白的场景中首度登场。 第4集最后播出的南多贞与权律的封嘴吻戏时中也插入了该曲，提高了观众们的悸动指数。 脚步 （汉语词语）脚步，汉语词汇。 注音：。 拼音：jiǎo bù 英语：pace 释义：指行走或奔跑时脚的动作。在文言文中亦有两脚之间距离，走路时的动静、成就造诣、行动方向以及对于搬运夫的称呼。
共度 《共度》 是90后女歌手“励志文艺莎”阿悄为《世界上另外的自己》作词作曲并演唱一首歌曲，具有律动感的歌曲，从演唱过程到尾音处理，从旋律的编写到节奏的处理都经过反复推敲和精心的设计，让听众感受到阿悄在深情演唱中表现出动人唯美的画面感。
渔鼓 渔鼓又称道筒、竹琴。宋代已出现，是一种流行于湖北、湖南、山东、广西等地区的传统乐器，常用于戏曲表演。 苏汉臣所绘《杂技孩戏》画面中（《中国音乐史图鉴》IV—9）。明代王圻《三才图会》载：“渔鼓，裁竹为筩，长三四尺，以皮冒其首，皮用猪膋上之最薄者，用两指击之。又有简子，以竹为之，长二尺许，阔四五分，厚半之，其末俱略外反。歌时用二片合击之以和者也”。 近年来，改革制成可奏旋律的新渔鼓，称琴鼓，其前身为四川民间曲艺“竹琴”伴奏乐器。由十六根长短不同的毛竹筒构成，筒一端蒙牛皮或羊皮，用竹圈紧固，分两排置于木架上。执竹箭击奏。音域D—f1。上海电影乐团和上海音乐学院研制成二十七音定音渔鼓。由苏州民族乐器三厂制作。音位按律吕式排列，音域f—g2。保持了传统渔鼓醇厚、文静的音色。
长笛 长笛是现代管弦乐和室乐中主要的高音旋律乐器，外型是一根开有数个音孔的圆柱型长管。早期的长笛是乌木或者椰木制，现代多使用金属的材质，比如比较低级的黄铜、白铜，普通的镍银合金到专业型的银合金，9K、14K、18K、20K、24K金和铂金长笛等。 音质动感而好听，声音婉转而悠扬。 长笛很考验吹奏者的气息控制，要找到一个合适的切入点，才能吹出近乎完美的音律。
歌词 （声乐作品中的词句）歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。歌词与诗的分别，主要是诗不一定要入乐（合乐），歌词是要合乐的。合乐成为歌曲。歌词一般是配合曲子旋律一同出现的，歌词是歌曲的本意所在。现代一般是配合音乐，便于哼唱的语句。
长笛 长笛是现代管弦乐和室乐中主要的高音旋律乐器，外型是一根开有数个音孔的圆柱型长管。早期的长笛是乌木或者椰木制，现代多使用金属的材质，比如比较低级的黄铜、白铜，普通的镍银合金到专业型的银合金，9K、14K、18K、20K、24K金和铂金长笛等。 音质动感而好听，声音婉转而悠扬。 长笛很考验吹奏者的气息控制，要找到一个合适的切入点，才能吹出近乎完美的音律。
渔鼓 渔鼓又称道筒、竹琴。宋代已出现，是一种流行于湖北、湖南、山东、广西等地区的传统乐器，常用于戏曲表演。 苏汉臣所绘《杂技孩戏》画面中（《中国音乐史图鉴》IV—9）。明代王圻《三才图会》载：“渔鼓，裁竹为筩，长三四尺，以皮冒其首，皮用猪膋上之最薄者，用两指击之。又有简子，以竹为之，长二尺许，阔四五分，厚半之，其末俱略外反。歌时用二片合击之以和者也”。 近年来，改革制成可奏旋律的新渔鼓，称琴鼓，其前身为四川民间曲艺“竹琴”伴奏乐器。由十六根长短不同的毛竹筒构成，筒一端蒙牛皮或羊皮，用竹圈紧固，分两排置于木架上。执竹箭击奏。音域D—f1。上海电影乐团和上海音乐学院研制成二十七音定音渔鼓。由苏州民族乐器三厂制作。音位按律吕式排列，音域f—g2。保持了传统渔鼓醇厚、文静的音色。
歌词 （声乐作品中的词句）歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。歌词与诗的分别，主要是诗不一定要入乐（合乐），歌词是要合乐的。合乐成为歌曲。歌词一般是配合曲子旋律一同出现的，歌词是歌曲的本意所在。现代一般是配合音乐，便于哼唱的语句。