夸张

夸张 （修辞方法）夸张，是为了达到某种表达效果的需要，对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意夸大或缩小的修辞方式。夸张可分为"普通"类和"超前"类。夸张是运用丰富的想象力，在客观现实的基础上有目的地放大或缩小事物的形象特征，以增强表达效果的修辞手法，也叫夸饰或铺张。指为了启发读者或听者的想象力和加强所说的话的力量，用夸大的词语来形容事物。 夸张 （汉语词语）1、夸大；言过其实。2、修辞手法，指为了启发听者或读者的想象力和加强所说的话的力量，用夸大的词语来形容事物。如“他的嗓子像铜钟一样，十里地都能听见”。 3、指文艺创作中突出描写对象某些特点的手法。

夸張

夸张 （修辞方法）夸张，是为了达到某种表达效果的需要，对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意夸大或缩小的修辞方式。夸张可分为"普通"类和"超前"类。夸张是运用丰富的想象力，在客观现实的基础上有目的地放大或缩小事物的形象特征，以增强表达效果的修辞手法，也叫夸饰或铺张。指为了启发读者或听者的想象力和加强所说的话的力量，用夸大的词语来形容事物。 夸张 （汉语词语）1、夸大；言过其实。2、修辞手法，指为了启发听者或读者的想象力和加强所说的话的力量，用夸大的词语来形容事物。如“他的嗓子像铜钟一样，十里地都能听见”。 3、指文艺创作中突出描写对象某些特点的手法。

唯理论

唯理论 唯理论又称“理性主义”。与“经验论”相对。旧哲学认识论中的一派。它只承认理性认识的可靠性，贬低感性认识的重要意义，否认理性认识依赖于感性经验。有唯心主义唯理论和唯物主义唯理论之分。唯心主义唯理论的代表有柏拉图、笛卡尔等。柏拉图把神秘的“理念”作为世界的本质和基础，根本否认物质世界的独立存在，否认客观世界是认识的对象和来源，认为一切真实的知识，只是不朽的灵魂对理念的回忆。笛卡尔认为，理性本身所固有的“天赋观念”是知识的源泉，从感性经验中获得的知识是不可靠的，唯有理性才能提供可靠的知识;理性是真理的最高评判者。荷兰哲学家斯宾诺莎是唯物主义唯理论的代表。他承认客观事物及其规律的实在性，但认为感性知识不可靠，只有理性直观和推理才能把握事物规律，得到可靠知识。唯物主义唯理论在反对宗教信仰高于知识的斗争中具有进步作用，但片面夸大理性，割裂理性对感性的依赖关系，会导致把理性推向主观自生的唯心主义泥坑。所以，它在认识论的全体上是错误的。辩证唯物主义认识论，坚持唯物主义反映论，驳斥了唯心主义唯理论;坚持在实践基础上感性认识和理性认识的辩证统一，克服了唯物主义唯理论的形而上学片面性。

唯理論

唯理论 唯理论又称“理性主义”。与“经验论”相对。旧哲学认识论中的一派。它只承认理性认识的可靠性，贬低感性认识的重要意义，否认理性认识依赖于感性经验。有唯心主义唯理论和唯物主义唯理论之分。唯心主义唯理论的代表有柏拉图、笛卡尔等。柏拉图把神秘的“理念”作为世界的本质和基础，根本否认物质世界的独立存在，否认客观世界是认识的对象和来源，认为一切真实的知识，只是不朽的灵魂对理念的回忆。笛卡尔认为，理性本身所固有的“天赋观念”是知识的源泉，从感性经验中获得的知识是不可靠的，唯有理性才能提供可靠的知识;理性是真理的最高评判者。荷兰哲学家斯宾诺莎是唯物主义唯理论的代表。他承认客观事物及其规律的实在性，但认为感性知识不可靠，只有理性直观和推理才能把握事物规律，得到可靠知识。唯物主义唯理论在反对宗教信仰高于知识的斗争中具有进步作用，但片面夸大理性，割裂理性对感性的依赖关系，会导致把理性推向主观自生的唯心主义泥坑。所以，它在认识论的全体上是错误的。辩证唯物主义认识论，坚持唯物主义反映论，驳斥了唯心主义唯理论;坚持在实践基础上感性认识和理性认识的辩证统一，克服了唯物主义唯理论的形而上学片面性。

誇張

夸张 （修辞方法）夸张，是为了达到某种表达效果的需要，对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意夸大或缩小的修辞方式。夸张可分为"普通"类和"超前"类。夸张是运用丰富的想象力，在客观现实的基础上有目的地放大或缩小事物的形象特征，以增强表达效果的修辞手法，也叫夸饰或铺张。指为了启发读者或听者的想象力和加强所说的话的力量，用夸大的词语来形容事物。 夸张 （汉语词语）1、夸大；言过其实。2、修辞手法，指为了启发听者或读者的想象力和加强所说的话的力量，用夸大的词语来形容事物。如“他的嗓子像铜钟一样，十里地都能听见”。 3、指文艺创作中突出描写对象某些特点的手法。

渲染

渲染 （绘图术语）渲染，是CG的最后一道工序（当然，除了后期制作）也是最终使你图像符合你的3D场景的阶段。英文为Render，也有的把它称为着色，但一般把Shade称为着色，把Render称为渲染。因为Render和Shade这两个词在三维软件中是截然不同的两个概念，虽然它们的功能很相似，但却有不同。Shade是一种显示方案，一般出现在三维软件的主要窗口中，和三维模型的线框图一样起到辅助观察模型的作用。很明显，着色模式比线框模式更容易让我们理解模型的结构，但它只是简单的显示而已，数字图像中把它称为明暗着色法。在像Maya这样的高级三维软件中，还可以用Shade显示出简单的灯光效果、阴影效果和表面纹理效果，当然，高质量的着色效果是需要专业三维图形显示卡来支持的，它可以加速和优化三维图形的显示。但无论怎样优化，它都无法把显示出来的三维图形变成高质量的图像，这是因为Shade采用的是一种实时显示技术，硬件的速度限制它无法实时地反馈出场景中的反射、折射等光线追踪效果。而现实工作中我们往往要把模型或者场景输出成图像文件、视频信号或者电影胶片，这就必须经过Render程序。 Shade窗口，提供了非常直观、实时的表面基本着色效果，根据硬件的能力，还能显示出纹理贴图、光源影响甚至阴影效果，但这一切都是粗糙的，特别是在没有硬件支持的情况下，它的显示甚至会是无理无序的。 渲染 （汉语词汇）渲染是一个汉语词语，拼音是 xuàn rǎn，有四层含义。一指中国画技法的一种。以水墨或淡彩涂染画面，以烘染物像，增强艺术效果。二指物像间的衬托。三指文艺创作的一种表现手法。对所写对象作突出的描写、形容、拱托。四指对事物铺张、夸大。出自明代杨慎的《艺林伐山·浮渲梳头》：“画家以墨饰美人鬓发谓之渲染。”

喜剧

喜剧 喜剧是戏剧的一种类型，大众一般解作笑剧或笑片，以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，从而引起人们对丑的、滑稽的嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。 基于描写对象和手法的不同，可分为讽刺喜剧、即兴喜剧、抒情喜剧、荒诞喜剧和闹剧等样式。内容可为带有讽刺及政治机智或才智的社会批判，或为纯粹的闹剧、喜剧、或滑稽剧。喜剧冲突的解决一般比较轻快，往往以代表进步力量的主人公获得胜利或如愿以偿为结局。1895年6月10日，法国路易斯·卢米埃尔出品了世界上第一部喜剧片《水浇园丁》，从此开辟了喜剧片的先河。

喜劇

喜剧 喜剧是戏剧的一种类型，大众一般解作笑剧或笑片，以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，从而引起人们对丑的、滑稽的嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。 基于描写对象和手法的不同，可分为讽刺喜剧、即兴喜剧、抒情喜剧、荒诞喜剧和闹剧等样式。内容可为带有讽刺及政治机智或才智的社会批判，或为纯粹的闹剧、喜剧、或滑稽剧。喜剧冲突的解决一般比较轻快，往往以代表进步力量的主人公获得胜利或如愿以偿为结局。1895年6月10日，法国路易斯·卢米埃尔出品了世界上第一部喜剧片《水浇园丁》，从此开辟了喜剧片的先河。

夸克

夸克 （物理名词）夸克（英语：quark）是一种参与强相互作用的基本粒子，也是构成物质的基本单元。夸克互相结合，形成一种复合粒子，叫强子。强子中最稳定的是质子和中子，它们是构成原子核的单元。由于一种叫“夸克禁闭”的现象，夸克不能够直接被观测到，或是被分离出来，只能够在强子里面找到。基于这个原因，我们对夸克的所知大都是间接的来自对强子的观测。

形而上学

形而上学 （哲学的一个门类）形而上学是一个哲学分支学科，是对存在的研究。它亦被提出为是对科学以外、无形体、不可证明的事物的研究。马克思主义哲学观认为它是脱离实践的，用“孤立、静止的观点”观察事物的思维方式。 马克思主义哲学认为用形而上学的观点看问题，势必导致唯心主义，原因是形而上学的孤立、静止、片面的观点不符合客观实际，并进而夸大主观的作用。 形而上学在不同的语境下的意义，分两个方面，一个是指：以用超验的思辨方式研究非客观或者无形世界的哲学体系，而非科学研究现实世界的现象及规律；另一个指的是：与辩证法对立的 ，用孤立 、静止 的观点观察世界的思维方式。 形而上学的主要问题包括：超自然世界的本原是什么，灵魂是否存在，自由意志等。

形而上學

形而上学 （哲学的一个门类）形而上学是一个哲学分支学科，是对存在的研究。它亦被提出为是对科学以外、无形体、不可证明的事物的研究。马克思主义哲学观认为它是脱离实践的，用“孤立、静止的观点”观察事物的思维方式。 马克思主义哲学认为用形而上学的观点看问题，势必导致唯心主义，原因是形而上学的孤立、静止、片面的观点不符合客观实际，并进而夸大主观的作用。 形而上学在不同的语境下的意义，分两个方面，一个是指：以用超验的思辨方式研究非客观或者无形世界的哲学体系，而非科学研究现实世界的现象及规律；另一个指的是：与辩证法对立的 ，用孤立 、静止 的观点观察世界的思维方式。 形而上学的主要问题包括：超自然世界的本原是什么，灵魂是否存在，自由意志等。

浪漫主义

浪漫主义 浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色，但这时的浪漫主义既未形成思潮，又不是自觉为人们掌握的创作方法。 许多知识分子和历史学家将浪漫主义视为是对于启蒙运动的反弹，是一种对启蒙时代的反思。启蒙时代的思想家强调演绎推理的绝对性，而浪漫主义则强调直觉、想象力、和感觉，甚至到了被一些人批评为“非理性主义”的程度。 在整体上而言，浪漫主义运动由欧洲在18世纪晚期至19世纪初期出现的许多艺术家、诗人、作家、音乐家、以及政治家、哲学家等各种人物自发组成，但至于浪漫主义的详细特征和对于浪漫主义的定义，一直到20世纪都仍是思想史和文学史界争论的题材。 夏尔·波德莱尔给的定义是：“浪漫主义既不是随兴的取材、也不是强调完全的精确，而是位于两者的中间点，随着感觉而走。”

浪漫主義

浪漫主义 浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色，但这时的浪漫主义既未形成思潮，又不是自觉为人们掌握的创作方法。 许多知识分子和历史学家将浪漫主义视为是对于启蒙运动的反弹，是一种对启蒙时代的反思。启蒙时代的思想家强调演绎推理的绝对性，而浪漫主义则强调直觉、想象力、和感觉，甚至到了被一些人批评为“非理性主义”的程度。 在整体上而言，浪漫主义运动由欧洲在18世纪晚期至19世纪初期出现的许多艺术家、诗人、作家、音乐家、以及政治家、哲学家等各种人物自发组成，但至于浪漫主义的详细特征和对于浪漫主义的定义，一直到20世纪都仍是思想史和文学史界争论的题材。 夏尔·波德莱尔给的定义是：“浪漫主义既不是随兴的取材、也不是强调完全的精确，而是位于两者的中间点，随着感觉而走。”

马屁

马屁 汉语拼音：mǎ pì 词义：比喻谄媚奉承的行为或话语。 由来：早在元朝的时候，牧民们常以养骏马为荣。当人们牵马相遇时，常要拍拍对方的马屁股，摸摸马膘如何，并随口夸上几声“好马！”，以博得马主人的欢心。起初，人们实事求是，好马才说好，可是后来，有的人不管别人的马好坏、强弱，都一味地只说奉承话，把劣马也说成好马。元朝的官员大多是武将出身，所以马也就成了他们权力、身份、地位的象征。下级对上司最好的赞美，就是拍拍他的马，然后夸他的马好。就这样，渐渐地人们就把对别人违心的奉承称为“拍马”。

馬屁

马屁 汉语拼音：mǎ pì 词义：比喻谄媚奉承的行为或话语。 由来：早在元朝的时候，牧民们常以养骏马为荣。当人们牵马相遇时，常要拍拍对方的马屁股，摸摸马膘如何，并随口夸上几声“好马！”，以博得马主人的欢心。起初，人们实事求是，好马才说好，可是后来，有的人不管别人的马好坏、强弱，都一味地只说奉承话，把劣马也说成好马。元朝的官员大多是武将出身，所以马也就成了他们权力、身份、地位的象征。下级对上司最好的赞美，就是拍拍他的马，然后夸他的马好。就这样，渐渐地人们就把对别人违心的奉承称为“拍马”。

後期印象派

辞典解释后期印象派  hòu qí yìn xiàng pài     十九世纪末期，继承并变革印象派绘画方法的流派。以塞尚、高更、梵谷等为代表。强调主观感受的表现及个人情感的注入，专趋于有个性的写实。而在绘画技巧上，则借助色块的对比关系和线条构成的物体内在结构，并著力夸张其组织性与装饰趣味。对野兽派和表现派的影响很大。 也称为「后印象主义」。

後印象主義

辞典解释后印象主义  hòu yìn xiàng zhǔ yì     十九世纪末叶，继承并变革印象派绘画方法的流派。以塞尚、高更、梵谷等为代表。强调个人主观感受的表现及情感的注入，专趋于有个性的写实。在绘画技巧上，则借助色块的对比关系和线条构成的物体内在结构，并著力夸张其组织感及装饰趣味。对野兽派和表现派的影响很大。 也称为「后期印象派」。德语 Postimpressionismus (S)​

庄子

庄子 （道家学派经典著作）《庄子》又名《南华经》，是道家经文，是战国中期庄子及其后学所著，到了汉代以后，尊庄子为南华真人，因此《庄子》亦称《南华经》。其书与《老子》《周易》合称“三玄”。《庄子》一书主要反映了庄子的批判哲学、艺术、美学、审美观等。其内容丰富，博大精深，涉及哲学、人生、政治、社会、艺术、宇宙生成论等诸多方面。 庄子的文章，想象奇幻，构思巧妙，多彩的思想世界和文学意境，文笔汪洋恣肆，具有浪漫主义的艺术风格，瑰丽诡谲，意出尘外，乃先秦诸子文章的典范之作。庄子之语看似夸言万里，想象漫无边际，然皆有根基，重于史料议理。鲁迅先生说：“其文则汪洋辟阖，仪态万方，晚周诸子之作，莫能先也。”被誉为“钳揵九流，括囊百氏”。 《庄子》与《归藏》、《黄帝四经》、《老子》，共为中华民族的几部源头性经典，它们不仅是哲学跟文化的重要载体，而且是古代圣哲关于文学、美学、艺术、审美的智慧结晶。庄子等道家思想是历史上除了儒学外被定为官学与道举的学说。 《庄子》不仅是一本哲学名作，更是文学、审美学上的寓言杰作典范。更是对中国文学、审美的发展有着不可分割的深远影响。庄子寓言的出版和研究使得中国文化的优秀传统得以继承和发展，中华民族的精神得以发扬，在现实意义上，更为社会主义文明的建设做出了不可忽视的精神铺垫。

莊子

庄子 （道家学派经典著作）《庄子》又名《南华经》，是道家经文，是战国中期庄子及其后学所著，到了汉代以后，尊庄子为南华真人，因此《庄子》亦称《南华经》。其书与《老子》《周易》合称“三玄”。《庄子》一书主要反映了庄子的批判哲学、艺术、美学、审美观等。其内容丰富，博大精深，涉及哲学、人生、政治、社会、艺术、宇宙生成论等诸多方面。 庄子的文章，想象奇幻，构思巧妙，多彩的思想世界和文学意境，文笔汪洋恣肆，具有浪漫主义的艺术风格，瑰丽诡谲，意出尘外，乃先秦诸子文章的典范之作。庄子之语看似夸言万里，想象漫无边际，然皆有根基，重于史料议理。鲁迅先生说：“其文则汪洋辟阖，仪态万方，晚周诸子之作，莫能先也。”被誉为“钳揵九流，括囊百氏”。 《庄子》与《归藏》、《黄帝四经》、《老子》，共为中华民族的几部源头性经典，它们不仅是哲学跟文化的重要载体，而且是古代圣哲关于文学、美学、艺术、审美的智慧结晶。庄子等道家思想是历史上除了儒学外被定为官学与道举的学说。 《庄子》不仅是一本哲学名作，更是文学、审美学上的寓言杰作典范。更是对中国文学、审美的发展有着不可分割的深远影响。庄子寓言的出版和研究使得中国文化的优秀传统得以继承和发展，中华民族的精神得以发扬，在现实意义上，更为社会主义文明的建设做出了不可忽视的精神铺垫。

讽刺

讽刺 （汉语词汇）讽刺是一个汉语词汇，读音为fěng cì，指用比喻、夸张等手法对人或事进行揭露、批评；用讥刺和嘲讽笔法描写敌对的落后的事物；用讥讽的眼神，嘲笑的语气对着他人说。

諷刺

讽刺 （汉语词汇）讽刺是一个汉语词汇，读音为fěng cì，指用比喻、夸张等手法对人或事进行揭露、批评；用讥刺和嘲讽笔法描写敌对的落后的事物；用讥讽的眼神，嘲笑的语气对着他人说。

天人

天人 （佛教名词）天人（梵文：देव，Deva），又称天众，音译为提婆，指住于欲界及色界诸天界之有情。 有时“天人”的意思指是是天界与欲界人间的有情，因此也称作“人天”，因为人间与天界同属于善处，须无犯重罪戒者方能生于此间。持守五戒能于后世保有人身，不堕恶道之中；若再加行十善业者，死后将生欲界天，成为欲界天人。若再修禅定者，则可往生色界天，成为色界天人。 天人居于天界，为轮回中的六道之一，众生因修上品十善，所以离开五道，投生于天趣。其中若是未修禅定，不能离于地者，为地居天。夜摩天以上四天，因禅定力故，不依于地，居于空中。但因其定力未到，即未能入根本禅定，所以还未能脱离欲界。即如端坐摄身，调和气息，泯然澄静，身如云影，虚豁清净，而犹见有身心之相，便名为欲界定，是为欲界诸天所修之定。如能修根本禅，离欲界之粗散，便生于色界。 天人 （汉语词汇）天人：1.洞悉宇宙人生本原的人，超越生死、超越轮回之人，亦指神仙仙人，天子，神仙，才能出众的人等。2.天和人，天象和人事 天人之际 天人合一。3.有时候也特指天子。4.仙女。 道教仙人不是印度佛教的天人，不可混淆对比。

丑化

丑化 “丑化”同“美化”相对。在日常用法上，指将本来不丑的事物说成是丑的。在美学上，主要指通过艺术手法（主要是夸张）的加工，将丑恶事物的本质充分揭示出来。是文艺创作的手法之一，多见于喜剧、漫画等讽刺作品之中。

天文望远镜

天文望远镜 天文望远镜(Astronomical Telescope)是观测天体的重要工具，可以毫不夸张地说，没有望远镜的诞生和发展，就没有现代天文学。随着望远镜在各方面性能的改进和提高，天文学也正经历着巨大的飞跃，迅速推进着人类对宇宙的认识。 天文望远镜上一般有两只镜筒，大的是主镜，是观测目标所用的；小的叫寻星镜，是寻找目标所用的，也叫瞄准镜。目镜是单独的个体，是决定放大倍率的物品，目镜上都会有F值，这是目镜的焦距，用主镜的F值除以当前使用的目镜的F值，就是当前的放大倍率，记住，放大倍率是标准，6厘米口径的望远镜的极限放大倍率是120倍左右，8厘米的倍率最大160倍左右。

醜化

丑化 “丑化”同“美化”相对。在日常用法上，指将本来不丑的事物说成是丑的。在美学上，主要指通过艺术手法（主要是夸张）的加工，将丑恶事物的本质充分揭示出来。是文艺创作的手法之一，多见于喜剧、漫画等讽刺作品之中。

天文望遠鏡

天文望远镜 天文望远镜(Astronomical Telescope)是观测天体的重要工具，可以毫不夸张地说，没有望远镜的诞生和发展，就没有现代天文学。随着望远镜在各方面性能的改进和提高，天文学也正经历着巨大的飞跃，迅速推进着人类对宇宙的认识。 天文望远镜上一般有两只镜筒，大的是主镜，是观测目标所用的；小的叫寻星镜，是寻找目标所用的，也叫瞄准镜。目镜是单独的个体，是决定放大倍率的物品，目镜上都会有F值，这是目镜的焦距，用主镜的F值除以当前使用的目镜的F值，就是当前的放大倍率，记住，放大倍率是标准，6厘米口径的望远镜的极限放大倍率是120倍左右，8厘米的倍率最大160倍左右。

炒作

炒作 （非常规宣传的手段）“炒作”是一种非常规的新型传播模式，就象你在热闹的街上放广播、贴大字报一样，再正常不过了，所以“炒作”首先他应该是一个中性词，人们不能歧视他，不能戴着有色眼镜看他。“炒作”，新时期一个为某种行为发明的动词，不应该被贴上的却是恶俗的标签，或者被认为有冲击道德的嫌疑。 炒作是一种不断翻新的商业技巧，基本的目的是人气，也就是大众的注意力，最终目的是名气和金钱。

拍马

拍马 “拍马屁”是指 讨好、奉承上司。另外蒙古是马上得天下的民族，所以元朝的官员大多是武将出身，下级对上司最好的赞美，就是夸他的马好。一方面是蒙古人对马钟爱有加，另一方面马也是他权力、身份、地位的象征，因此夸他的马就等于是夸他。

中路梆子

中路梆子 晋剧，原名中路梆子，它是在蒲州梆子孕育下产生的一个剧种，起初主要活动在山西省中部地区，即清代的太原府、汾州府及平定州所辖的各县。后来，由于发展迅猛，流传地区逐步扩展，社会影响越来越大，直至成为今天山西省戏剧的代表剧种——晋剧。 起源探讨 关于中路梆子的起源，曾经是晋剧史研究工作者多年争论的一个问题。从我掌握的资料考证，中路梆子的起源应在清代咸丰年间为妥。因为在此之前，从大量舞台题所揭示的山西中部城乡戏剧演出中，主要为蒲州梆子、京都花腔班（今北京剧）和江南丝竹班（南昆曲）三种，根本未见有关“中路梆子”的记述痕迹。只是到了道光初年，被当时称作山西梆子的蒲州梆子再度复兴，所谓：“道光皇帝登龙廷，山西梆子又时兴”时期，蒲梆北上，来到了晋中、太原一带演出，不仅轰动了太原，而且也震撼了北京，这也正迎合了中路地区崛起的一批富商大贾们的娱乐要求，于是他们就以承包形式，邀请蒲梆班社在中路演出，这就是中路富商承办戏班的开始，但剧种仍为蒲剧。其代表班有平遥县的万和班、小平遥班，及介休县的吉庆班等。 到了咸丰初年，蒲梆开始冷落下来，此时正值太平天国起义发生，义军一部于咸丰三年八月到达山西平阳府（今临汾市），其矛头直指清王朝的首都北京。在这样的历史背景下，包括蒲剧在内的外地剧种，很少再来中路地区演出了，致使中路地区出现了一个戏剧活动相对空缺的时期，这对酷爱着戏的中路群众，尤其是富商们来说倍感失望，于是少数人便开始邀请赋闲文人、票友以及秧歌、皮影艺人等，组织研讨班子，拟创立自己的剧种。到了咸丰中后期，经过众多班子的努力研讨，终于在继承蒲梆音韵和锣鼓经点的基础上，结合中路秧歌等的唱腔特点，初步形成了中路梆子的雏形班社，并开始试点演出。其中具有代表性的有榆次黑店班和祁县三庆班，参加艺人，除了滞留的蒲梆艺人、秧歌及皮影艺人外，还有吹鼓手、店员、矿工、票友等。 到了同治初年，山西社会秩序好转。新型中路梆子的出现，也受到了更多富商财主们的青睐。于是以祁县城城金财主为代表的太谷、榆次平遥、孝义、介休等地的财主们，先后成立了上、下聚梨园班、四喜班、四兴班、四庆班等班社，他们在演出实践中，互相学习，不断改进，使唱腔及文武场面日趋完善；又学习外地剧种管理班社的经验，使戏班逐步走向了正规化。戏班人员，除文武场保留中路籍艺人外，其他演员大都以高薪从蒲州聘来，所以民间有：“祁太镏子，蒲州丸子”的谚语。其次，大商家还修建戏房院，购置苏杭刺绣行头，增添运输车辆，制定演出计划。如戏班自负运输，每个台口大都演出三天，每天上、下午，晚三开戏，戏班自办伙食。每年农历十月十五日垛箱歇班，艺人放假，次年正月再来组班。班主宏观领导，具体事物由承事人、掌班人负责。戏班不属商业性质，盈亏全由班主自负。只是每到一处，将木制的、标有某某县某某财主所承戏班名称的虎牌立在前台，以示夸耀，还要在后台粉壁墙上题笔留名。这些舞台题笔内容广泛，成了我们今天研究晋剧发展史的金石之证。 随着中路梆子的日益定型，引起了中小财主和中等商人的承班兴趣。他们也从蒲州请来艺人或招来儿童，成立科班。至同治末年，中路梆子班社已在山西中路、以至北路少数州县初具规模。比较出名的新承戏班有：介休的和盛班、徐沟的五义园、太谷的四盛和班、祁县的双庆园、太原的郝店班、汾州府的义庆班等。出名演员有一千红、八百黑、王彩云、云遮月、天明亮、棒杵红，以及鼓师杨青、宋兴儿，琴师彭根只等。经常上演的剧目有：《和氏璧》、《棋盘街》、《春秋配》、《普救诗》、《御果园》、《渔家乐》、《赵家楼》、《炮烙柱》、《锋箭头》、《吉庆图》、《落马湖》、《北天门》、《抚琴》、《偷鸡》、《扫雪》、及昆曲戏《草坡》、《赐副》、《庆顶珠》等。由于艺人的精湛表演，给观众留下了深刻的印象，至今晋中仍有“四喜班，是好戏，秃红、吐丑、盖陕西。人参娃娃、大嘴丑，后边跟的一杆旗……”等戏谚流传。不过，此时的中路梆子，在山西戏苑中仍是一枝新秀，而以金和班为首的蒲州梆子、三庆班为首的京都花腔班、鸣福班为首的江南昆曲班等，仍活跃在中路地区，形成了多剧并存、争芬斗妍的时代。 可惜上述局面维持不久，一场前所未有的劫难发生了。光绪元到四年，山西与邻省陆续遭受特大旱虫等自然灾害，在此情况下，多数戏班停演，艺人失散或丧身，就连曾解囊资助的富商大贾也改变了初衷。到光绪六七年后，中路梆子才开始恢复，起班社有原来长年包份制的娱乐性团体，变为以名老艺人承班、或以财主领衔承班的商业性经营组织。此时，搭班艺人严重短缺，不得不就近收留中路籍贫苦儿童加入科班培养使用，他们经教学3-5月，便强行登台，俗称“强出窝”。有的靠打骂体罚逼迫学戏，当时比较出名的科班有榆次流村的而保和班、清源杜村的喜梨园、孟封村的小梨园等。其中二保和班，培养的演员最多，几乎遍及中路各地。 　　辉煌时期 光绪十年后，中路梆子再次兴起，出现了中路艺人演中路戏的新气象，使旧日那种蒲梆艺人演中路戏的局面开始改变。从光绪十五年后到清末中路梆子进入一个辉煌时期。此时，中路各地的富商、财主、职员等，再次支持中路梆子的发展，他们有的自己承班，有的做艺人承班的后台，使戏剧班社像雨后春笋般地发展起来，每个府、州、县在同一年里， 承办班社不下两三个，最多的为太谷、平遥两县，常年班子不下5个。演出活动有庙会戏、集市戏、踩台戏、开光戏、商行戏、开市戏、求神戏、还愿戏、祭祀戏、婚丧寿庆戏及官戏等。一般村庄，每年也唱戏一台；大型集镇，每年多达5-10台，中路梆子已成为中路人民群众喜闻乐见的主要剧种了，而且它也随中路商人远足张家口、包头、归化等地，与当地剧种竞献技。中路梆子在发展过程中，由于地域关系，吸收民间艺术等成份的不同，在表演程式、演唱风格，前场经谱上形成了三大流派，即以太原府辖县的上路班；汾州府辖县的下路班；平定、辽州所辖县的东四处班而区分。直到解放后上述三者的较小差异，合为一体。 这个时期，中路出名的班次有榆次的三保和班、会音班、太谷的坤梨园，祁县的荣升班、永盛园，平遥的同春园、祝丰园，介休的全福班、同盛园，汾州俯的春和园、如意班，孝义的长盛班、翠梨园，寿阳的小万顺园、三鸿班，盂县的福顺班、魁梨园，交城的仁义园，平定的四喜园等。北路有忻州的兴盛班、峰县的小景翠园、大同府的万盛班、五台县的昌盛园、天城(镇)县的合义班等。名艺人有三盏灯、二八黑、福盛生、玉石娃娃(刘玉富)、十里麻、核桃红、玻璃翠、玉昌红、金大丑、狗儿旦、玉印里、夜壶丑、没骨头、草上飞、六月鲜、五月鲜、黄芽韭、晒鞋旦、子都生，及文武场师傅任应只、杨甲成、孙三蛮、马锣三、赵毛蛮、杨七成等。上演代表剧目有《北游宫》、《雁塔寺》、《葫芦峪》、《乾坤带》、《日月图》、《牧虎关》、《忠孝义》、《赞王宫》、《芦花河》、《黄河阵》、《光武兴》、《南阳关》、《豫让桥》、《乌玉带》、《朝金鼎》、《铁冠图》、《奚皇庄》、《表功》、《戏叔》、《八蜡庙》、《宁武关》、《玉虎坠》等。广大观众公认的上三班好戏为太谷的坤梨园、锦梨园和祁县的荣升班。坤梨园在班主三盏灯的带领下，演的很红，被冠以“字号班”的美名。谚云：“三盏灯，进了城，买卖人，冒了魂……。”“三盏灯进了村，长工放羊的歇了工。前晌看了七星庙，后晌再看凳王宫。”可见演况之盛。 　　中路梆子的辉煌，还有一个标志是，遍布城乡的票儿班、自乐班。所谓票儿班，就是由商人、农民、私垫先生等自发建立的娱乐组织，参加者称票友，艺高的称“合文家”，大多是业余农闲聚集起来，自拉自唱，吸引不少观众。这种组织起到了义务向群众宣传戏剧、加深群众热爱戏剧的桥梁作用。所沥富乐班，是富豪人家利用歇班机会，将名艺人及文化名人请到家中一边演唱、娱乐，一边研讨修改剧本、曲调，或改进表演招式等。这种活动也叫“走暗场”，待成熟之后，上台正式演出，这叫“走明场”。这种由富人、知识分子和名老艺人组成的三结合自乐班，是中路梆子发展史上的一个创举。其中，成效卓著者有太原县(今晋源镇)的聚文会、太谷北恍村曹家班、祁县城渠家班等。 中路梆子走向极盛之后，这时江南丝竹班、京都花腔班等基本退出了中路舞台，只有蒲梆偶尔还来，已势头大减。 辛亥革命后，中路各县一度动荡不安，有钱有势者大都采取回避观望态度。因此，中路梆子的承班人多改为前清衙门、镖局遗老等人充任。同时中路籍艺人队伍也已成长壮大，蒲梆艺人中除定居者外，其余已不再来中路搭班了。民国 5—19年(1916—1930)，山西局势相对稳定，中路梆子又进入第二个辉煌时期。特点是： 　　(一)班社林立，流派扩大。此时的中路梆子，不仅扎根雁北、占领口外，且在河北省西部、陕西省东北部，以及省内原平阳府、潞安府所辖的北部各县，也发展建立了班社，形成了横跨我国北方的山西、陕西、河北、绥远、察哈尔 5个省区的大型剧种，从而被人们称为山西梆子。仅就中路地区30个县来讲，这个阶段出现过的戏班就有 120余个，其中寿阳最多，陆续承办过21个。著名的上三班好戏为太谷县杨成斋的锦梨园、胡万义的万福园和徐沟县陈玉的自诚园等。 (二)、名伶荟萃，竞争激烈。由于班社林立，互争高低。民国14年后，徐沟自诚园班主陈玉，第一次从张家口调回大牛牛、二女只等坤角艺人，与本班男艺人同台共演，引起轰动，观者如潮。接着是河北梆子武打艺人来晋搭班，他们的真刀真枪、实打实拚的武功戏赢得了观众的好评。再是以太谷万福园为代表的一些班社，也不甘落后，二返蒲州，选聘新秀。这样就使中路梆子形成了一个人才济济、实力强大、互相竞争的大好局面。此时的名艺人，中路籍的有：盖天红、说书红、李子健(后唱了京戏)、十三红、小十二红、三儿生、天贵旦、毛毛旦、狮子黑、十七生、福义丑、彦章黑、抓心旦、有福旦、玉兰旦、灵石旦、李阳黑、燕宪旦、灌肠红、发财生、鸡毛丑、中头黑等；著名戏曲研究工作者有，郭维芝、裴世昌等，口外坤角有大中 牛、二牛牛、二女只、极金枝、橙金梅等；文武场名师有高锡禹、杨甲成、程贻公、李万业、万金只、武满仓、二丁只、马步隆等。 (三)剧目繁多，文武齐备。由于人才辈出，上演的剧目多是名人手戏。常见的有《六月雪》、《凤仪亭》、《金沙滩》、《上天台》、《白蛇传》、《铁弓缘》、《百子图》、《法门寺》、《双官谐》、《万佛衣》、《中梁图》、《梅降褒》、《双罗衫》、《十三妹》、《塔子沟》、《玉棋子》、《烈火旗》、《一捧雪》、《金钱豹》等，共 200余本、回、出。可谓文武皆能、行行不挡。 　　(四)演技精湛，百花齐放。此时，各个班社尽展新招，各门艺人也在唱、做、念、打特技等表演方面各领风骚。如三儿生开辟的小生潇洒腔和出汗功、毛毛旦的呀呀腔、天贵旦的咳咳腔、盖蒲州的“十不该”、“十炉香”的垛板体、狮子黑的髓谱造形、翎翎生的翎子功、彦章黑的崩头皱纹功、自来香的跷子功、抓心旦的台步功、油糕旦的叠衣功、万人迷的水袖功、少少贞的不扶手朝天蹬、鹿儿红的纸循功、天贵旦的鼻涕功、红梅旦的喷火功、说书红的茶盘功、有福旦的椅子功等，都令人拍案叫绝。既给观众以美的享受，也为我省戏曲艺术留下了宝贵遗产。民谚有，“宁肯挤的扯了裤腰，不要误了三儿生的坐窑”，“宁肯挨一顿顶门棍，不要误了天贵旦的血手印”、“看了万人迷，一辈子不用吃(娶)婆姨”等。 从2O年代起，山西梆子由于部分老艺人健在，舞台格局能维持男女同台演出，故涌现出了太谷锦艺园等上三班好戏。民国24年(1935），以著名女艺人丁果仙为首的步云剧社，和以盖天红为首的唐风剧社，分赴北京、天津、上海等地演出，大大地扩大了山西梆子的影响，也与兄弟剧种艺人交流了经验，丰富了自己。后来山西梆子出现了由男角主演逐步向女角主演转化的局面。随之也带来了潜在的问题：因女子演戏更能招来观众、更能挣钱的影响，各地掀起了一般专门培养女艺人的热潮。如太谷富庆园科班、榆次坤梨园科班、祁县小同梨园科班、盂县承庆园科班等，都是收的清一色女户，进行培训。就连当时的老艺人说书红、玉兰旦、有福旦、五月鲜、二牛旦、盖天红、水仙花及名人丁果仙、彼吉仙、懿万山等，也纷纷招收女弟子，随班边教边演。所以到“七·七事变”前，山西梆子的舞台名伶，绝大多数是坤角。如被桂桃、被桂君、被桂琴、刘桂英、程玉英、刘俊英、董翠红、董桂花、黄彼楼、镭莲花、撼莲春、牛桂英、郭凤英、郭兰英、冀美莲、孙福娥、花艳君、丁艳霞、乔玉仙、张美琴、梁小云、刘芝兰、冀兰香、郭红梅、马秋仙、二奴奴、任玉珍等；男角新秀只有王银柱、郑雅楼、赵月楼、王正魁等极少数人。 山西梆子由于演员“阴盛阳衰”，所以使许多优秀的盔靠戏、硬功戏、武打戏以及花脸、丑角戏等。逐步停演或失传，也使这个北方剧种特有的激昂奔放的道白、唱腔，和起伏跌宕的表演程式，逐步被婉转悠扬的曲调和绵绵缠缠的作派所代替，从而失去其昔日的那种阳刚之气和铿锵特色。 横遭劫难 阎、冯倒蒋失败后，山西经济萧条，晋钞毛荒。山西梆子的部分班社中，由赌徒、毒品贩、地痞等人把持或承办。他们为了捞钱，常常利用演出机会，公开放赌、销售毒品：还教唆引诱艺人沾染嗜好，误入歧途，腐败风气传入戏班，造成台风不振，艺人思想堕落、艺术水平下降，给许多艺人的生活带来严重困难，以至少数坤角艺人，迭遭不幸，陷入困境，不能自拔，这在广大人民群众中造成了极坏的影响。以上是使山西梆子从高峰向下滑的内因所在。然而使其惨遭摧残的外因是日本侵略者的入侵。 芦沟桥事变后，日本军很快入侵山西，所到之处，烧杀抢掠，无恶不作，迫使各地戏班全部解体，艺人四散，其中部分人亡命国外，部分入改行种地，部分人收缩到太原，榆次戏园之内，部分人如三儿生、盖天红等则受尽日军欺凌，含恨而死。只有少数人进入太行、晋绥、晋察冀等革命根据地，以崭新的面貌为抗日军民演出服务。而在日军侵华的 8年中，敌占区广大农村观众，却与山西梆子基本隔绝，农村个人承班的现象也不复存在。直至抗战胜利后，阎锡山重返太原，组织文宣队之类，才偶尔演出，但班内艺人受尽地方官僚、土豪等的凌侮和压榨，哪有艺术表演可言。 纵观抗战前后的10多年间，山西梆子所遭受的劫难，造成了晋剧发展史上的第一次低潮时期。 中路梆子的特点是旋律婉转、流畅，曲调优美、圆润、亲切，道白清晰，具有晋中地区浓郁的乡土气息和自己独特风格。 中路梆子渊源于蒲州梆子，清道光、咸丰年间已经盛行。它吸收了蒲剧的许多特点，又经过许多艺人的丰富和发展，逐渐形成了自己的风格。可以说，它是在蒲剧基础上大胆突破和创新而形成的一种别具一格的梆子戏。 近百年来，中路梆子的一些前辈、老艺人对这一剧种的发展做出了积极的贡献，如孟珍卿（艺名“三儿生”）、张景云（艺名“十三红”）、高文翰（艺名“说书红”）、乔国瑞（艺名“狮子黑”）、田桂子、毛毛旦、油樵旦等，在唱腔和做派上，不断创新，不断改进，路子越走越宽，戏越演越精。尤其是著名晋剧演员丁果仙登台后，由于她的艰苦的戏曲舞台实践，在唱腔、道白、做派等方面，都有新的改进，对今日晋剧风格的形成，起了重要作用。 中路梆子最早主要活动在太原周围，很容易吸收兄弟剧种的长处，融会贯通。因此，这一剧种演出范围也随之逐步扩大。抗日战争以前，已经扩展到河北西部、陕西北部、内蒙地区。在以上地区，相继建立了固定的中路梆子剧团，演唱晋剧。抗日战争中，许多中路梆子艺人参加了中国共产党领导下的挽救民族危亡的英勇斗争，在晋察冀、晋绥、太行等革命根据地演出。他们不仅演传统戏，而且还演现代戏、新编剧目。在前方和根据地公演，受到人民的赞扬，对鼓舞人民的士气，起到一定的作用。晋绥七月剧社（中路梆子）曾随军到西安、成都、甘肃天水等地进行过较长时期的演出活动。 解放以后，中路梆子剧团逐渐增多，尤其在晋中、吕梁、太原地区，差不多县县有专业剧团，许多村镇有业余剧团。著名剧目《打金技》已拍成电影。 山西省晋剧院是山西省晋剧主要演出团体。成立于一九五九年二月。这个剧团演出历史较久，多年来，培养了不少青年演员，积累了丰富的舞台实践经验，许多优秀演员荟萃于此，受到了山西省晋剧到好者的拥戴。 山西省晋剧院设在太原，现有演职人员二百八十七人。这个剧院，在历史上曾经汇集了山西省内晋剧的老艺人丁果仙、牛桂英、郭凤英、梁巧云、冀美莲等人。这些老艺人，经过舞台生活的千雕百凿，形成了自己一套独特的表演风格、唱腔，在群众中留有很深的印象和很高的威信。 现在，这个剧院的著名演员有王爱爱、田桂兰、冀平、马玉楼、刘汉银、郭凤英、王宝钗等。山西省晋剧院的代表剧目有传统戏《打金枝》、《含嫣》、《小宴》、《杀宫》、《算粮》等。 中路梆子溯源及发展概况 晋剧，原名中路梆子，它是在蒲州梆子孕育下产生的一个剧种，起初主要活动在山西省中部地区，即清代的太原府、汾州府及平定州所辖的各县。后来，由于发展迅猛，流传地区逐步扩展，社会影响越来越大，直至成为今天山西省戏剧的代表剧种——晋剧。

拍馬

拍马 “拍马屁”是指 讨好、奉承上司。另外蒙古是马上得天下的民族，所以元朝的官员大多是武将出身，下级对上司最好的赞美，就是夸他的马好。一方面是蒙古人对马钟爱有加，另一方面马也是他权力、身份、地位的象征，因此夸他的马就等于是夸他。

灵异

灵异 灵异，就是我们人类对未知神秘现象的一种统称。某种现象的确发生了，但以现有的科学知识解释不通的现象，这种现象往往以一种神秘的方式出现。有时候人们也会把它的神奇程度夸大，使其更难得到合理的答案。 其实，任何事物的发生都会有它的道理，只是我们并没有知晓它的科学面。依照我们常理的思维逻辑，去分析这些未知的事物时，我们经常会把自己对新奇事物惊异附加到这件事物上，使得这种未知变得更加神秘莫测。早在我国明代天启（1624年）年间，袁可立就在其诗文中大胆地对当时的“海市蜃楼”灵异现象加以解释，明·袁可立《甲子仲夏登署中楼观海市》：“世传蓬菜仙岛，备诸灵异，其即此是欤？”

靈異

灵异 灵异，就是我们人类对未知神秘现象的一种统称。某种现象的确发生了，但以现有的科学知识解释不通的现象，这种现象往往以一种神秘的方式出现。有时候人们也会把它的神奇程度夸大，使其更难得到合理的答案。 其实，任何事物的发生都会有它的道理，只是我们并没有知晓它的科学面。依照我们常理的思维逻辑，去分析这些未知的事物时，我们经常会把自己对新奇事物惊异附加到这件事物上，使得这种未知变得更加神秘莫测。早在我国明代天启（1624年）年间，袁可立就在其诗文中大胆地对当时的“海市蜃楼”灵异现象加以解释，明·袁可立《甲子仲夏登署中楼观海市》：“世传蓬菜仙岛，备诸灵异，其即此是欤？”

变形记

变形记 （卡夫卡创作中篇小说）《变形记》是奥地利作家弗兰兹·卡夫卡创作的中篇小说。《变形记》完成于1912年，1915年首次发表在月刊《白色书刊》10 月号上。 《变形记》中主人公格里高尔·萨姆沙在一家公司任旅行推销员，长年奔波在外，辛苦支撑着整个家庭的花销。当萨姆沙还能以微薄的薪金供养他那薄情寡义的家人时，他是家中受到尊敬的长子，父母夸奖他，妹妹爱戴他。当有一天他变成了甲虫，丧失了劳动力，对这个家再也没有物质贡献时，家人一反之前对他的尊敬态度，逐渐显现出冷漠、嫌弃、憎恶的面孔。父亲恶狠狠地用苹果打他，母亲吓得晕倒，妹妹厌弃他。渐渐地，萨姆沙远离了社会，最后孤独痛苦地在饥饿中默默地死去。 卡夫卡以自己独特的艺术笔调，用象征、细节描写等手法对“人变成甲虫事件”进行艺术再造，使作品呈现出荒诞、不可思议的基调。 《变形记》中萨姆沙的遭遇即是在那个物质极其丰裕、人情却淡薄如纱的时代里处于底层的小人物命运的象征。小说以主人公变为甲虫这一荒诞故事反映了世人唯利是图、对金钱顶礼膜拜、对真情人性不屑一顾，最终被社会挤压变形的现实，反映了资本主义制度下真实的社会生活。

装饰画

装饰画 （特殊艺术类型作品）装饰画（Decorative Painting）是一种集装饰功能与美学欣赏于一体的艺术品。随着科学技术的进步与发展，装饰画的载体与表现形式也愈来愈丰富，大大提高了当今人们对品质生活的追求和热爱。 装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。确切的讲是起源于战国时期的帛画艺术，一般分为具象题材、意象题材、花卉题材、人物肖像题材抽象题材和综合题材等等。洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大。

纳音

纳音 纳音是在古代中国术数预测中广为应用的一种取数的方法，它对应的数理已经被六十甲子纳音明确规定下来，其基本的意义还是用“五行”来阐述的。 “纳音”的“音”，就是古代中国人民根据不同音阶确定的五音。五音是古人对大自然声音规律得高度抽象概括。 具体运用到人事，可以取不同的象，例如 甲子海中金人时上见戊寅城头土，理解成一个沉没的低调的人，在大的城市或者大的单位工作，并且帮助它的人很多。同时，纳音和八卦密不可分，比如戊寅城头土，按照后天八卦，戊是坎，寅是坤，形容人就是表面浮夸但实际善良沉稳。另外纳音与长生十二宫也密切相关，比如甲午沙中金，金沐浴在午，沐浴在古代也称为败，所以也叫自败之金，人如果见甲午，就是败家的意思了。

納音

纳音 纳音是在古代中国术数预测中广为应用的一种取数的方法，它对应的数理已经被六十甲子纳音明确规定下来，其基本的意义还是用“五行”来阐述的。 “纳音”的“音”，就是古代中国人民根据不同音阶确定的五音。五音是古人对大自然声音规律得高度抽象概括。 具体运用到人事，可以取不同的象，例如 甲子海中金人时上见戊寅城头土，理解成一个沉没的低调的人，在大的城市或者大的单位工作，并且帮助它的人很多。同时，纳音和八卦密不可分，比如戊寅城头土，按照后天八卦，戊是坎，寅是坤，形容人就是表面浮夸但实际善良沉稳。另外纳音与长生十二宫也密切相关，比如甲午沙中金，金沐浴在午，沐浴在古代也称为败，所以也叫自败之金，人如果见甲午，就是败家的意思了。

健美

健美 健美，是一种强调肌肉健壮与美的活动，是对身体的雕刻，跟传统竞技运动完全不一样，起源于古希腊，最初只由男性参加，以男子的粗壮的脖子、发达的胸肌、粗壮的双腿为美。 现代健美运动则由德国人尤金·山道（Eugen Sandow）开始。并由他以夸张的宣传手法，发扬光大。负重训练为健美运动的重要训练元素，但健美运动不以追求最大力量为目标，负重训练的目的是增加肌肉量及改善线条；另一方面，控制体内脂肪比率也是健美运动的重点。古典健美比赛裁判通常由解剖学与雕塑艺术家等组成。现代健美比赛裁判则由具健美协会组织专业认证的裁判组成。然而社会上对健美的评价相当负面，特别是中国，提起健美，大部分人的印象是现代健美，大多数人认为过度发达的肌肉反而失去了均匀的美感,大多数人也对健美选手滥用禁药的情形产生反感。

描述

描述 描写，运用各种修辞手法对事物进行形象化的阐述。 包括的修辞手法有比喻、拟人、夸张、双关、排比等，可以描述人，也可以描述物，通过描述可以让人或物形象更生动具体，给人明了的感受。

风赋

风赋 《风赋》是战国末期文学家宋玉创作的文学作品。这篇文章以风为题材，分为四个层次。首先写宋玉与楚襄王间关于风的一段对话，提出庶人不能享受大王之风；接着描写风的性质和动态；再描写大王之雄风的性状，指出它“清凉增欷，清清泠泠，愈病析醒，发明耳目，宁体便人”；最后描写庶人之雌风的性状，指出它“驱温致湿，中心惨怛，生病造热”，不利于人。作品采用夸张的手法，通过“大王之雄风”和“庶人之雌风”的对比描写，使大王奢侈豪华的生活和庶人贫穷悲惨的生活形成鲜明的对照，揭露社会生活中不平等的现象。通篇采用铺陈笔法，刻画风的动态十分细致。

陌上桑

陌上桑 （汉乐府诗）《陌上桑》是汉乐府中的一首乐府诗，属《相和歌辞》。又名《艳歌罗敷行》、《日出东南隅行》。这首诗第一段，写秦罗敷的美貌；第二段，写使君觊觎罗敷的美色，向她提出无理要求；第三段，写罗敷拒绝使君，并盛夸丈夫以压倒对方。这首诗以幽默诙谐的风格和喜剧性艺术手法，刻画了一个既美丽坚贞，又聪明的采桑女子形象，洋溢着“爱美之心人皆有之”的民间风情，同时也反映出汉代贵族官僚仗势调戏民女的社会现实。全诗情节逼真、语言华丽、形象生动，虽经文人修饰加工，仍体现出浓烈的民间歌谣风味。

愛親

爱亲 （母婴品牌）北京爱亲科技股份有限公司（前身北京华恩投资有限公司成立于1999年），是全国母婴用品零售龙头企业。旗下连锁品牌爱亲母婴生活馆现拥有五百多家连锁店面，业务遍及全国所有省市。2011年企业员工总数超过500人。 企业以三种主要经营业态引领市场：母婴生活馆、B2C网上商城、母婴精品生活馆。销售的商品包括奶粉、床椅、童车、玩具、服饰、保健品系、喂养用具、辅助食品、尿裤尿垫、沐浴用具、床上用品、妈妈用品、清洁消毒、家居家电、图书音像、个人护理共十六大类，三万余种单品。与之合作的供应商超过700多家，遍布全球24个国家。 公司资金力量雄厚，现拥有员工500余人，汇聚了一批中外顶尖的设计师、研发人员和实战经验丰富的管理团队。同时，公司自建超万平米的仓储基地。并且拥有低价格的采购优势、独特的差异化营销手段和一批专业的、高素质的配送、管理团队，严格按照ISO9001 质量管理体系要求运营，逐步形成一套独特的科学化、规范化的企业管理与发展模式。 未来华恩将继续以呵护宝宝健康成长为己任，全面升级品牌价值，用十余年的自我磨砺和市场沉淀，以不断创新、锐意进取的企业精神，以更科学更严谨的经营管理体系，求真务实、精益求精，以更优质的产品更贴心的服务，力创母婴第一品牌！ 1999年，公司开始涉足孕婴童行业代理； 2004年，爱亲科技在北京饭店召开“福连家”筹备大会，正式进军母婴用品市场； 2005年，爱亲科技投入巨资打造福连家B2C网购平台正式上线； 2006年，福连家孕婴童直购目录上线； 2007年，福连家被评为“质量、服务、信誉AAA品牌”； 2007年，福连家被评为“全国质量信誉。畅销品牌”； 2008年，福连家第一个仓储物流基地在北京大兴建立，面积近6000平米，成为业界第一个拥有超大型自主仓储的连锁加盟品牌； 2009年，福连家在北京的直营店及加盟店突破10家； 2010年，爱亲科全力打造了针对中小投资者的母婴用品生活馆加盟品牌——爱亲；并在业界率先设计了吉祥物“乐乐”； 2010年，【爱亲】品牌被认定为“中国3.15诚信品牌”； 2011年，爱亲母婴生活馆在全国各大城市发展加盟店突破200家，截止11月，已经达到218家； 2012年，爱亲母婴生活馆年度千城万店计划正式启动； 2012年，爱亲母婴生活馆在全国各大城市发展加盟店已突破500家，截止11月底，将近700家； 2012年，中国竞争力论坛峰会授予爱亲母婴生活馆“中国母婴生活馆公众满意最佳典范品牌”； 2012年，爱亲被授予“最值得信赖品牌”； 2012年，中国劳动与社会保障部，将爱亲定为“营养保健师”指定培训基地。 2012年，教育部“科学教育--开发少年儿童潜能研究”课题科研成果推广中心，授予爱亲为【教育部“科学教育”课题成果指定服务站】、【教育部“科学教育”课题成果应用基地】、【《儿童心理健康指导师》《学习能力开发指导师》指定咨询服务站】、【《儿童心理健康指导师》《学习能力开发指导师》培训基地】。 a.品牌核心：专注母婴，务实创新。 专注母婴：全部精力用在母婴行业，集中精力将【爱亲】打造成为中国精品母婴养生馆领导品牌； 务实创新：福连家6年来一步一个脚印，避免虚夸，实效至上，成为母婴生活馆领域的领跑者，为了进一步拓展市场渠道，创新产品、创新体制、创新运营管理模式，开启【爱亲】新时代！ b.品牌风格：柔美温馨，时尚健康。 柔美温馨：主要体现在爱亲的VI系统以及星级服务上。粉红的色系让人一见，温馨甜美，如梦如幻，细腻的服务让人如沐春风，身心舒畅，愉快购物； 时尚健康：主要体现在店面布局以及系列品牌产品上。店面不论大小，都富含时尚气息，加上琳琅满目的品牌商品，错落有致的陈列，更增添了一份时尚感觉。店内每款产品都源自品牌厂商，同时又经过公司内部23道严格检验，健康绝对有保证！ c.服务理念：用心关爱，用心服务。 用心关爱：主要体现在三个方面。一方面是关爱员工，另一方面是关爱消费者，最后一方面是关爱合作伙伴。付之真心，收获信任； 用心服务：主要体现在两个方面。一方面是服务消费者，另一方面是服务合作伙伴。尽心付出，事业常青。 d.品质理念：精益求精，至纯至真。 精益求精：主要是指产品工艺以及甄选品牌的标准。自主生产的产品在工艺上通过细化标准流程力求做到完美，采购的品牌产品则通过自身制定的绿色安全的采购标准严格甄选，力求品牌符合低碳环保，营养丰富的要求； 至纯至真：是产品原料的标准。爱亲旗下销售的产品，都是经过精心筛选的，无论是从产品的原料还是生产以及包装用料上，都符合甚至超过国家相关标准。爱亲只卖最纯最有品且富含真诚的母婴用品。 e.品牌个性：稚趣梦幻，快乐时尚。 稚气梦幻：从标志，从店面、货架、展柜的设计，从员工的服务性格，从管理的人性化措施等等无不折射出【爱亲】稚趣可爱的一面，给消费者梦幻购物的体验； 快乐时尚：快乐的员工延伸快乐的服务内涵，升华为快乐的品牌个性，同时感染消费者，让其也成为快乐的一员，增添【爱亲】快乐的气息。 f.品牌精神：团结拼搏，开拓进取。 团结拼搏：爱亲每位员工都是其品牌的组成基因，员工的精神的精华缩影就是品牌的精神所在，多年来，爱亲全体员工都具备团结一心，拼搏奋进的优良传统，这就形成了爱亲品牌的精神内核； 开拓进取：6年来，爱亲从无到有，从一家店到数百家店，从北京走向全国，这都是开拓进取的体现，都是爱亲品牌的天生精神的驱动。 母婴行业的国美苏宁，千城万店计划关爱华夏大地 爱亲，作为国内首屈一指的母婴用品品牌，将市场定位在了二、三线城市，并不是爱亲的怯懦，也非是爱亲没有实力。爱亲是一个品牌，更代表了一种社会责任。 长久以来，母婴用品品牌都在一线城市舞枪弄棒，他们看重的是这些城市的消费环境和消费者的购买能力。而爱亲母婴生活馆目前是中国国内为一家能够覆盖全国2880个县城、40000个乡镇的母婴用品品牌，我们抢占的不是市场，是给更多的家庭送去低价有保障的母婴用品。 在将来的日子里，爱亲会更注重、完善产品的品质，优化企业内部结构和服务网络，与各大媒体密切合作，加强企业宣传，招商广告与品牌宣传同时开展。面向全国开发以“爱亲“为品牌的精品母婴生活馆、亲子乐园、水育中心等项目，原则上发展一家成功一家，影响一片。同时，持续研制开发新产品，加快引进国际知名品牌，并加强与现有品牌企业的合作关系。 伴随全国加盟店数量的稳步上升，爱亲品牌形象不断提高，变换媒体宣传角度，增强对合作伙伴的扶持力度，加大投资，迅速向母婴相关领域进行拓展，创办母婴监护服务、产后修复、月户服务、婴儿健康专业按摩服务等项目，项目成熟一项上一项，达到互办互协，支持生活馆进一步发展。 五年之内，爱亲将在全国各地开设5000家加盟店。 十年之内，爱亲将在亚洲地区开设10000家加盟店。

風賦

风赋 《风赋》是战国末期文学家宋玉创作的文学作品。这篇文章以风为题材，分为四个层次。首先写宋玉与楚襄王间关于风的一段对话，提出庶人不能享受大王之风；接着描写风的性质和动态；再描写大王之雄风的性状，指出它“清凉增欷，清清泠泠，愈病析醒，发明耳目，宁体便人”；最后描写庶人之雌风的性状，指出它“驱温致湿，中心惨怛，生病造热”，不利于人。作品采用夸张的手法，通过“大王之雄风”和“庶人之雌风”的对比描写，使大王奢侈豪华的生活和庶人贫穷悲惨的生活形成鲜明的对照，揭露社会生活中不平等的现象。通篇采用铺陈笔法，刻画风的动态十分细致。

魔法

魔法 （传说中的神秘力量）魔法被广泛地应用于各种文学读物、影视作品、动漫游戏等地，根据创作者的设定而各有各的特点，指导思想为通过不科学的手段改变现实。 但是请注意：不能将不科学的超自然力量定义为魔法的特征，能够表演出魔术的基本上都是在各种科学设备的帮助下如火球等等。 魔法并非文艺与娱乐作品中描述的多么夸张。它是自古时候流传的一种科学技术，也是一种对自然、宇宙、个人心灵认知的哲学。中国的体制决定了神秘学在大陆的发展举步维艰，加上动漫小说的误导，绝大多数人对于魔法的理解是完全错误的。其实魔法是古代一门严谨的学科。 目前小说中，影视中最流行的魔法定义是“使用意念操控自己身边真实事物的变化，从而达到攻击、治疗、防御或者其他效果”。这个常出现于小说或者科幻小说中。 在小说、影视这个内容中，科学理论正式融入了魔法，只给魔法带来了一个”不科学“的地方：那就是一般人肯定做不到的意念操控。这也是这种定义的小说，影视和现实一般人最大的区别。 目前最普及的一些魔法设定： 龙与地下城规则（DND，D&D）代表作：萨弗拉斯权杖，圣徒，迦南之心，琥珀之剑，冰风谷三部曲，冰与火之歌 科学魔法结合类：科学末日，法师伊凡，亡灵持政，奥术神座，希灵帝国，魔法变 极限想象类：哈利·波特系列，法师三定律，魔戒系列

鍱腹

鍱腹 谓以金属薄片护裹腹部；系佛世时一憍慢外道之故事。据大智度论卷二十六载，佛陀在世时，有一憍慢之萨遮只尼犍子外道，自谓腹中容有一切智慧，恐其破裂，遂以铜鍱鍱腹。夸言无有得其问难而不流汗者，大象乃至树木瓦石闻其难声，亦皆流汗。 其后，来至佛陀处与佛论议，却对佛所提质问皆无法作答，以致遍体尽湿，汗流淹地；反之，佛陀于问答间泰然自若，由头至足了无汗渍。此憍慢外道见此状，心生敬服，遂入佛道。［杂阿含经卷五、金光明经文句卷五］

阿房宫赋

阿房宫赋 （唐代杜牧赋作）《阿房宫赋》是唐代文学家杜牧创作的一篇赋体文章。文章通过对阿房宫兴建及其毁灭的描写，生动形象地总结了秦朝统治者骄奢亡国的历史教训，向唐朝统治者发出了警告，表现出一个正直文人忧国忧民、匡世济俗的情怀。全文运用了想像、比喻与夸张等手法以及描写、铺排与议论等方式，骈散结合，错落有致。文章语言精练，工整而不堆砌，富丽而不浮华，气势雄健，风格豪放。

阿房宮賦

阿房宫赋 （唐代杜牧赋作）《阿房宫赋》是唐代文学家杜牧创作的一篇赋体文章。文章通过对阿房宫兴建及其毁灭的描写，生动形象地总结了秦朝统治者骄奢亡国的历史教训，向唐朝统治者发出了警告，表现出一个正直文人忧国忧民、匡世济俗的情怀。全文运用了想像、比喻与夸张等手法以及描写、铺排与议论等方式，骈散结合，错落有致。文章语言精练，工整而不堆砌，富丽而不浮华，气势雄健，风格豪放。

那个

那个 （汉语词汇）那个是一个汉语词汇，作为指示代词使用，含义很广，一般联系上下文理解。

那箇

那个 （汉语词汇）那个是一个汉语词汇，作为指示代词使用，含义很广，一般联系上下文理解。

那個

那个 （汉语词汇）那个是一个汉语词汇，作为指示代词使用，含义很广，一般联系上下文理解。